Repositório Colecção:http://hdl.handle.net/11067/18852024-03-28T09:17:42Z2024-03-28T09:17:42ZCheios e vazios desdobrados na arquitectura : uma perspectiva epistemológica : o Metro do Porto como caso de estudoAlmeida, Diana Alexandra Chumbo dehttp://hdl.handle.net/11067/61912023-02-23T13:27:51Z2022-01-01T00:00:00ZTítulo: Cheios e vazios desdobrados na arquitectura : uma perspectiva epistemológica : o Metro do Porto como caso de estudo
Autor: Almeida, Diana Alexandra Chumbo de
Resumo: O Metropolitano surgiu na cidade do Porto com a finalidade de regenerar a malha urbana do Grande Porto.
A escassez de recursos [de infraestruturas] que conectassem o centro urbano com outros núcleos1 periféricos contribuiu para a aplicação do transporte na urbe.
Determinados espaços existentes no centro da cidade foram-se degradando e tornaram-se Vazios Urbanos2, lugares sem função para a época.
Com a implementação do Metropolitano na urbe, muitos desses lugares foram regenerados pela apropriação desta infraestrutura. Face a tais alterações no território do
Grande Porto, optamos por balizar a investigação nesta cidade, uma vez que grande parte das estações subterrâneas localizam-se na Invicta [até à atualidade].
Propomos como título, ‘Cheios e Vazios Desdobrados* na Arquitetura — Uma perspectiva epistemológica’. O subtítulo, ‘O metro do Porto como caso de estudo’, surge
com o objetivo de analisarmos o espaço das estações e as suas conexões na superfície e no subsolo da cidade.
Pretendemos aprofundar os conceitos 'cheio e vazio' na arquitetura, na superfície e no subsolo desse mesmo território, através do método do desdobramento.
Tal investigação teórica baseia-se num discurso — pensamento crítico das formas arquitetónicas, que concebem espaços. Defendemos que os conceitos cheio*
e vazio,* aplicados no método de desdobrar, podem contribuir para a regeneração dos lugares, das cidades, dos territórios sem identidade, através da disciplina da
arquitetura.
O tema da cidade encontra-se em constante debate. Nesta perspetiva, surge a questão:
Comparando a cidade à superfície com a cidade subterrânea, qual a evolução dos cheios e dos vazios, através do Metro?
Com base na questão enunciada, adotamos o método comparativo, não-intervencionista. Baseamo-nos em exemplos similares, através dos quais pretendemos realçar
casos concretos, onde se aplicam tais estratégias. No caso Europeu, a Suíça enquadrou-se no tema como exemplo, devido às características morfológicas do território e pelo fato de demonstrar o caráter inovador na conceção de traçados ferroviários em subsolo. Adotou o método de subtração e/ou de perfuração no subsolo, estratégia que contribuiu para encurtar distâncias entre as diversas povoações. Tal método — ‘escavar’, representa na investigação, a estratégia [segundo critérios próprios de identidade] a aplicar na malha urbana, nos territórios, nos espaços sem identidade, segundo o conceito de desdobramento.
Como referiu Robert Smithson [1996: 6], (…) O espaço é nada, agora nós temos, sobre ele, uma questão de expectativa (…)3 .
A investigação centra-se em três correntes teóricas, nomeadamente: nas teorias da subtração, Arquitecturas Escavadas de Mario Algarín Comino4; nos Territórios de Solà-
Morales5; e no tema da Cidade Genérica de Rem Koolhaas6.
Centrados nas correntes teóricas, concebemos a seguinte hipótese para a questão da investigação: ‘O Metro Faz Cidade’.
Segundo os autores referenciados, deduzimos que a cidade se transforma e regenera. Através dos conceitos vazio e cheio, geram-se espaços, interligam-se lugares e
conecta-se o ‘todo’.
O discurso urbano movimenta-se, convergindo e divergindo no território, no qual o metropolitano e o homem são protagonistas da metamorfose urbana, que se estrutura através do desdobramento de lugares.; Abstract:
The Metropolitan arose, in the city of Porto, with the intent to regenerate the urban fabric of Greater Porto.
The scarcity of resources [infrastructures] that would connect the urban center to other peripheral clusters7 has contributed to implementing the transport in the city.
Certain spaces within the city center have degraded and became Urban Empties8 , places with no function for their time. With the implementation of the Metropolitan in the
city, many of these places have been regenerated through the appropriation of this infrastructure. In the face of such changes within Greater Porto, we have opted to focus our
investigation within this city, since many of the underground stations are located in the Invicta [to the present day]. We proposed, the title, ’Solid and Void Unfolded* in architecture - A epistemological perspective’. The subtitle, ‘Oporto subway as a study case’, derives from the intent to assess the stations spaces
and their connections at the city's surface and subsurface.
We attempted to deepen the concepts of solid* and empty* in architecture, both at that territory's surface and underground level, through the unfolding method.
This theoretical investigation is based upon a discourse — the critical thinking of the architectonical shapes that conceive spaces. We defend that the full and empty
concepts, when applied to the unfolding method, can contribute to the regeneration of places, cities, territories without an identity, through the subject of architecture.
The city's theme is in constant debate. From this perspective, the following question arises:
Comparing the city at surface to the city at underground, what is the evolution of the solids and voids, through the Metropolitan?
Based on the enunciated question, we adopted the comparative, non-interventionist method. We sought to demonstrate, based on similar examples and according to
concrete cases, where such strategies are applied. In the European case, Switzerland fit the theme as an example, due to the territory's morphological characteristics and
that it demonstrated its innovative character in the underground railway's design. It adopted the subtraction and/or underground perforation method, a strategy that
contributes to shorten distances between different settlements. The 'digging' method represents, in this investigation, a strategy [according to its own identity criteria] to
be applied in the urban fabric, in the territories, in the spaces without identity, following the unfolding concept.
As Robert Smithson [1996: 6] mentioned, (…) Space is ‘nothing’, yet we all have a kind of vague faith in it.(…)9.
The investigation is centered around three theoretical approaches, namely: subtraction theories, as in Mario Algarín Comino's Excavated Architectures10; Solà-Morales
Territories11; and Rem Koolhaas Generic City12.
Focused on the theoretical approaches, we designed the following hypothesis for the research question: 'The Subway build the City'.
According to the referred authors, we deduce that the city is changed and regenerated. Through the concepts of voids and solids, spaces are generated, places are
intertwined and the 'whole' is connected.
The urban discourse moves, converging and diverging within the territory, in which the Subway and men are protagonists of the urban metamorphosis, structured though the unfolding of places.
Descrição: Tese de doutoramento em Arquitectura, Universidade Lusíada, Porto, 2021; Exame público realizado a 10 de fevereiro de 20222022-01-01T00:00:00ZNão-Objectos : a percepção de objectos Inteligentes de uso pessoal : o caso de smartphonesSoares, Cristina Ferreira Fonseca Lousadahttp://hdl.handle.net/11067/43442023-10-24T09:52:03Z2018-01-01T00:00:00ZTítulo: Não-Objectos : a percepção de objectos Inteligentes de uso pessoal : o caso de smartphones
Autor: Soares, Cristina Ferreira Fonseca Lousada
Resumo: Resumo:
A definição de não-objetos através do estudo da perceção de uso é o objetivo do nosso trabalho.
O foco nos objetos inteligentes, nomeadamente no smartphone vem da contemporaneidade do tema e crescente universalidade destes objetos na vida quotidiana, o que está a levar a novos comportamentos pessoais, sociais e de trabalho.
A metodologia usa a revisão literária de conceitos chave e autores, e um questionário, permitindo-nos concluir que os smartphones em particular podem ser definidos como não-objetos.
Os utilizadores usam-nos para aceder a diferentes dimensões: sociais, de trabalho, lúdicas e comerciais, entre outras utilidades. Pretendemos dizer que usar um smarpthone – um objeto bastante pessoal – ou um objeto inteligente similar, que faça o mesmo ou mais
tecnologicamente, e os dados do utilizador sejam transferidos para um novo objeto, é igual para os utilizadores. Também concluímos que os smartphones são quase um arquétipo de design, e, por causa desse aspeto, tal como a similaridade nos não-lugares, os smartphones são, de fato, objetos impessoais, no sentido em que são usados como plataformas de uso transitório para aceder a funções e dimensões.
A segunda conclusão principal a que chegamos através do nosso estudo foi que, no futuro próximo, a universalidade de uso de objetos inteligentes levará a uma nova categoria de não-objetos: todos os analógicos que se tornam obsoletos pelo uso de objetos inteligentes.
Cremos que o nosso estudo fornece conhecimento para a área do design de produto, design de interação, design de interface, design emocional e áreas de sustentabilidade através do design.; Abstract:
The definition of non-objects through the study of perception of use is the aim of our work. The focus on intelligent objects, namely the smartphone, comes from the contemporaneity of the theme, and growing pervasiveness of these objects in daily life, which is leading to new personal, social and working behaviours.
The methodology uses a literary revision of key concepts and authors, and a questionnaire, allowing us to conclude that smartphones in particular can be defined as nonobjects, as users ‘use’ them to access different dimensions: social, work, ludic, commercial, amongst other utilities. By this we mean that using one smartphone – which is, very much, a personal object – or a similar intelligent object, which does the same or technologically more, and the user’s data is transferred to a new object, is the same for users. We also concluded that
smartphones are almost a design archetype and, because of that aspect as well, like the sameness of non-places, smartphones are, in fact, impersonal objects, in the sense that they are used as platforms of transient use to access functions and dimensions.
The second main conclusion we arrived at, with our study, is that, in the near future, the pervasiveness of use of intelligent portable objects will lead to a new category of non-objects: all the analogic ones which become obsolete through the use of intelligent ones.
We believe that our study provides awareness to the area of product design, experience design, interface design, emotional design and areas of sustainability through design.
Descrição: Exame público realizado em 20 de Setembro de 2018, às 11h00; Tese de Doutoramento em Design.2018-01-01T00:00:00ZQual a relação entre o desenho arquitectónico do Dubai e o Cinema de ficção científica?: da cidade projectada à cidade distópica totalitáriaCosta, Tiago José de Andrade Pinto Borges dahttp://hdl.handle.net/11067/38282023-02-23T12:51:40Z2018-01-01T00:00:00ZTítulo: Qual a relação entre o desenho arquitectónico do Dubai e o Cinema de ficção científica?: da cidade projectada à cidade distópica totalitária
Autor: Costa, Tiago José de Andrade Pinto Borges da
Resumo: Resumo:
A motivação desta pesquisa passa pela tentativa de perceber quais as influências que as diferentes artes, neste caso, a arquitectura e o cinema, têm entre elas se definiu o objecto de estudo desta investigação. Procura-se entender como se influenciam, e como dialogam em conjunto. Tentamos analisar o futuro para nos apercebermos do presente, estudando obras cinematográficas sobre um futuro ficcionado e imaginário que nos demonstrou a possibilidade de um “futurismo” arquitectónico.
A problemática consiste em perceber qual é influência do desenho arquitectónico do Dubai no cinema de ficção científica e vice-versa, partindo de análises e reflexões sobre obras cinematográficas e de arquitectura específicas, desde o inicio do século XX até à actualidade
da arquitectura contemporânea. Esta cidade apresenta-se nesta tese como o ponto fulcral na procura do entendimento desta simbiose isto porque existe uma relação directa do autor da tese com o Dubai e que se alinham com as já existentes visões urbanas futuristas do cinema de ficção científica.
A nossa abordagem será encontrar registos sobre a temática da arquitectura no cinema ou cinema na arquitectura, para a partir daí deambularmos por uma pesquisa mais específica sobre as suas influências e as suas relações no urbanismo e na arquitectura contemporânea.
Para tal, utilizaremos a pesquisa física de bibliografia adequada em bibliotecas específicas, como por exemplo, a Biblioteca da Faculdade de Arquitectura e Artes da Universidade Lusíada do Porto, Biblioteca da Faculdade de Arquitectura da Universidade do Porto, Biblioteca da American University in Dubai, Biblioteca da American University of Sharjah, Biblioteca da United Arab Emirates University, entre outras, realizando notas e apontamentos de leitura de modo a ajudar a estruturar a realização do corpo da tese.
Os resultados obtidos foram constatações teóricas sobre um modelo específico de cidade, sendo este o modelo americano e no qual a metrópole do Dubai se sustenta. Procurou-se a possibilidade de um novo urbanismo arquitectónico baseado em todas as condicionantes
a que estamos sujeitos nos dias de hoje, sendo influenciada pela visão do cinema de ficção científica. No fundo, esta tese vem lançar o debate e fomentar a temática a outras possíveis visões sobre o futuro da cidade.
Constatamos que inicialmente a cidade do Dubai é imaginada e construída segundo a influência do cinema de ficção científica dos anos cinquenta aos anos noventa mas recentemente acontece o oposto. O Dubai atingiu o estatuto de cidade futurista e a sua imagem passa a ser a representação de possíveis futuros distantes em filmes de culto do cinema de ficção científica. A cidade que outrora procurava o reconhecimento através da sua arquitectura é hoje sinónimo do futuro da arquitectura tanto no mundo ficcionado como no mundo
real. O futuro é o presente no Dubai.
O contributo deste trabalho não se considera um pensamento final sobre a cidade mas sim um impulso para novas ideias e teorias sobre a possível cidade do futuro influenciada pela arte do cinema de ficção científica.; Abstract:
The motivation for this research was the attempt to understand what where the influences that the different arts, in this case, architecture and cinema, have between themselves. How they influenced each other, and how they would dialogue together. We tried to analyze the future in order to understand the present, studying cinematographic films about imaginary futures that demonstrated us the possibility of an architectonic futurism.
The research problem was the influence that architectural design had on science fiction films, using analisys and thoughts about specific cinematographic and architecture works, since the beginning of the twentieth century until nowadays contemporary architecture.
In the specific architecture area, we tried to understand the importance of some chosen architectural works, what they represented in the real world and what they represented when in the science fiction world.
Our approach will be to find records regarding the relationship of architecture in film but also of film in architecture. From that point on we will focus on a more specific research about its influences and relationships within urbanism and contemporary architecture.
To accomplish this we used physical adequate bibliography research in specific libraries, as for example, the Faculdade de Arquitectura e Artes da Universidade Lusíada do Porto Library, the Faculdade de Arquitectura da Universidade do Porto Library, American University in Dubai Library, American University of Sharjah Library, United Arab Emirates University Library, amongst others, producing reading notes in order to help us creating a dissertation structure.
The results achieved were theoretical findings about a specific urban model, being this the american model and in which Dubai supports itself. We searched for the possibility of a new architectonical urbanism, based in every conditions that pressure us in our own era but influenced by the science fiction vision. In resume, this thesis can be used to launch a debate and to challenge other possible visions of the future of the city.
We found that inicially the city of Dubai was imagined and built according to the influence of science fiction movies from the fifties to the ninetiesbut recently the opposite happens. Dubai has achieved a futuristic city status and its image is now of the representation of possible distant futures in cult science fiction film. The city that not long ago was aiming to be recognized by its architecture is today the synonim of the future of architecture in the fiction world as well as in the real world. The future is Dubai´s present.
This work contribuition is not supposed to be a finished thought about the city but an impulse to new ideas and theories about the possible city’s future influenced by the art of science fiction film.
Descrição: Exame público realizado a 26 de Abril de 2018, às 16H00.; Tese de Doutoramento em Arquitetura.2018-01-01T00:00:00ZDepois da chamada à ordem : do objecto estereotómico na forma arquitectónica contemporâneaAmorim, Sérgio Filipe Pintohttp://hdl.handle.net/11067/38182023-02-23T14:18:55Z2017-01-01T00:00:00ZTítulo: Depois da chamada à ordem : do objecto estereotómico na forma arquitectónica contemporânea
Autor: Amorim, Sérgio Filipe Pinto
Resumo: Resumo:
Depois da ‘Chamada à Ordem’: do objecto estereotómico na forma arquitectónica contemporânea identifica a investigação sobre uma cultura arquitectónica que considera a materialidade pesada como factor de significação.
Sob um entendimento da arquitectura como a expressão poética da construção, segundo a perspectiva de Kenneth Frampton, este trabalho utiliza a simbologia inerente aos conceitos semperianos de “estereotómico” (pesado) e “tectónico” (leve) para desenvolver o reconhecimento:
1. das formas construídas pesadas;
2. dos elementos arquitectónicos que contribuem para a percepção do pesado nas formas construídas;
3. do processo de projecto como génese da concepção pesada da forma arquitectónica contemporânea.
Colocando‐se como hipótese a constituição da parede como o objecto estereotómico, esta abordagem procura indagar sobre a possibilidade de definir a ideia de “arquitectura estereotómica” através da identificação das qualidades ontológicas e representacionais das formas contemporâneas edificadas. Nesta circunstância, procura também averiguar sobre a contribuição do conceito “estereotómico” para a
significação da coisa construída.
A dissertação desenvolveu‐se tendo por base uma investigação de dados qualitativos sob a orientação da hermenêutica (textos) e da fenomenologia (edifícios), organizando‐se em cinco partes:
1. MAGMA: ajuda a contextualizar a importância da cultura tectónica como parti pris da investigação e da visão crítica diacrónica/sincrónica no continuum temporal da cultura arquitectónica;
2. TERRA e FUNDAÇÃO: massa de textos intercalados que explicitam, por um lado, a análise fenomenológica de edifícios de diferentes períodos – procurando sempre indagar sobre a fenomenologia da parede – e, por outro, a respectiva interpretação da estrutura epistemológica que enquadra as formas construídas como coisas eruditas;
3. LUGAR DO FOGO e FOGO: formam o núcleo teórico da tese. O primeiro pretende fundamentar a importância dos conceitos do fazer e do como fazer na concepção e construção da forma, procurando enquadrá‐los numa epistemologia de projecto. O segundo pretende definir o carácter da fenomenologia sob três conceitos essenciais para um existencialismo na arquitectura: lugar, memória corporal e tectónica;
4. ESTRUTURA: reservada à definição, análise fenomenológica e categorização sistematizada do conceito “estereotómico” na arquitectura;
5. DELIMITAÇÃO: análise e interpretação crítica dos três casos de estudo seleccionados com o interesse de desvelar como o objecto estereotómico é percepcionado por nós (visitas) e é concebido no processo de projecto de Peter Zumthor.
Nesta sequência identificamos que existem arquitecturas que podemos designar por estereotómicas, porque a parede revela‐se ontologicamente e/ou representacionalmente como o objecto simbólico pesado; é um elemento constituído por materiais pesados, exprime‐se formalmente como componente contínuo e é também configurado como estrutura aparente.
Finalmente, importa referir que no contexto do reconhecimento da arquitectura estereotómica, a materialidade pesada mostra‐se decisiva como factor de significação da construção, porque permite gerar atmosferas onde as experiências espaciais potenciam metáforas existenciais que nos remetem para sensações de habitar espaços do interior da terra.; Abstract:
After 'Rappel à l'Ordre': the stereotomic object in contemporary architectural form identifies the research on an architectural culture that regards heavy materiality as a factor of meaning.
Understanding architecture as the poetic expression of construction, in the perspective of Kenneth Frampton, this work uses the symbology inherent to the semperian concepts of "stereotomic" (heavy) and "tectonic" (light) to develop recognition:
1. of the heavy built forms;
2. of the architectural elements that contribute to the perception of heavy concerning built forms;
3. of the design process as genesis of the heavy conception of the contemporary architectural form.
Assuming the constitution of the wall as the stereotomic object, this approach seeks to explore the possibility of defining the idea of "stereotomic architecture" through the identification of the ontological and representational qualities of contemporary constructed forms. In this sense, it also intends to inquire about the contribution of the "stereotomic" concept to the meaning of the constructed thing.
The dissertation was developed based on an investigation of qualitative data under from the perspective of hermeneutics (texts) and phenomenology (buildings), being organized in five parts:
1. MAGMA: helps to contextualize the importance of tectonic culture as parti pris of the research and the diachronic/synchronic critical vision in the temporal continuum of architectural culture;
2. EARTH and FOUNDATION: a mass of intercalated texts that explain, on the one hand, the phenomenological analysis of buildings of different periods ‐ always seeking to inquire about the phenomenology of the wall ‐ and, on the other hand, the corresponding interpretation of the epistemological structure that frames built forms as erudite things;
3. PLACE OF FIRE and FIRE: they form the theoretical nucleus of the thesis. The first intends to substantiate the importance of the concepts of to do and how to do in the design and construction of form, seeking to fit them into a project epistemology. The second aims to define the character of phenomenology under three essential concepts for an existentialism in architecture: place, embodiment and tectonics;
4. STRUCTURE: reserved for the definition, phenomenological analysis and systematized categorization of the "stereotomic" concept in architecture;
5. DELIMITATION: analysis and critical interpretation of the three case studies selected for the purpose of unveiling how the stereotomic object is perceived by us (visitors) and how it is conceived in the design process of Peter Zumthor.
In this sequence we identify that there are architectures that we can call stereotomic, because the wall reveals itself ontologically and/or representationally as the heavy symbolic object; it is an element constituted by heavy materials, it is formally expressed as a continuous component and it is also configured as a visible structure.
Finally, it is important to mention that in the context of the recognition of the stereotomic architecture, heavy materiality is decisive as a meaningness factor of building, because it allows to generate atmospheres where spatial experimentations potentiate existential metaphors that give us sensations of inhabiting spaces of the interior of the earth.
Descrição: Tese de Doutoramento em Arquitetura.; Exame público realizado em 18 de Janeiro de 2018.2017-01-01T00:00:00Z